Cadencia Andante Debuta en Deska Radio

Este 4 de octubre llega a Deska Radio Cadencia Andante el programa de reggae en español conducido por Genis Miranda fundador de la banda ONICE.

Te invitamos a seguir el programa por DESKA Radio todos los domingos y jueves en el siguiente horario:

Domingos: 10 am hora de Venezuela y 11 am hora de España

Jueves: 9 am hora de Venezuela y 8 am hora de España. 

Te esperamos:

RESUMEN PRIMER EPISODIO

Canciones:

  1. Bob Marley & The Wailers – Get Up Stand.
  2. Peter Tosh – Pick Myself Up.
  3. Bunny Wailer – Rocking Groove.
  4. The Police – One World Not Three.
  5. Juan Luis Guerra y Juanes – La Calle.
  6. Colina – Urupagua.
  7. Prince Lincoln Thompson – Come Spring.
  8. Toots & The Maytals / Bonnie Rait – True Love is Hard To Find.
  9. The Clash – Junko Partner.
  10. Yellowman – Galong, Galong, Galong.

Cortina: Canción Encuentros versión reggae por Ónice, original de Miguel Noya

The Police fue un importante e influyente trío británico de rock activo desde finales de la década de 1970 hasta mediados de la década de 1980, bajo el formato de power trío. Su estilo musical estuvo marcado por influencias del rock, reggae y jazz. Se formó el año 1977 en Londres, tocaron oficialmente hasta 1986, con una pausa entre marzo de 1984 hasta julio de 1986 y nunca emitieron un comunicado sobre su disolución. La banda ha vendido casi 70 millones de copias por el mundo.4 5

Liderados por Gordon Matthew Sumner, más conocido como Sting (nombre que significa "aguijón" en inglés, y que deriva de un jersey de rugby a rayas amarillas y negras, estilo avispa, que el bajista siempre llevaba puesto en su juventud), Andy Summers en la guitarra, y Stewart Copeland como baterista, The Police fue el conjunto New Wave más popular de los 80's gracias a su impetuoso pop-rock "new wave" enriquecido por algunas dosis de reggae y un talento instrumental y compositivo sublime; y también gracias a que fue la única banda New Wave que en sus giras fue más allá del área Europa-Estados Unidos, contribuyendo de esta manera a globalizar la renovación de la música Rock-Pop.

Oscar de Jesús Colina (Coro, 15 de febrero de 1955) es un cantante y compositor venezolano.

En los años ochenta propuso una alternativa diferente a los músicos de su generación. Fusionó elementos del rock, reggae, pop y de la cultura latina, obteniendo un estilo innovador y aclamado para sus seguidores en esa época, quienes disfrutaron del tecnopop con sus composiciones.

Colina fue un artista que levantó pasiones en el público venezolano de los años ochenta, no sólo por sus letras siempre escritas en primera persona, sino por su imagen que resultaba contundente. Su estilo de vestir y peinar causaban fascinación. Delineaba sus labios al estilo de Prince y utilizaba sombreros como los de Boy George con quien lo compararon en varias oportunidades, cosa que Colina desmintió diciendo que su estilo era único y auténtico. Llevó trenzas hasta los hombros y nunca le podían faltar sus lentes cuadrados y de colores. En sus presentaciones, Colina se caracterizaba por el despliegue de plasticidad que desbordaba en el escenario.

 

Otra de las cosas que diferenciaron e impulsaron a este artista, fue que incursionó con precocidad en nuevas tecnologías que eran avanzadas para su época, con las que componía y producía sus temas, convirtiéndose además en referencia e inspiración de nuevos músicos que comenzaron a utilizar programas en computadora para mezclar instrumentos y también componer.

El conjunto fue fundado en Kingston, Jamaica en 1963, y sus fundadores fueron: Bob Marley, Junior Braithwaite, Beverley Kelso, Bunny Livingston (conocido como Bunny Wailer), Winston Hubert McIntosh (conocido como Peter Tosh) y Cherry Smith.

 Considerados por mucha gente como los más grandes músicos de reggae: del planeta, el núcleo de The Wailers, tal y como se dio a conocer al mercado musical internacional, se configuró entre 1969 y 1970, en torno al trío Marley/Tosh/Livingston, con las aportaciones de los hermanos Aston y Carlton Barrett, procedentes de la banda The Skatalites.

 Estos acompañaron al fallecido Bob Marley durante sus tremendos álbumes de los años setenta para Island Records; unos trabajos que acercaron el reggae jamaicano a la audiencia internacional por primera vez, y que aún siguen siendo una referencia ineludible para el reggae que ha venido después.

 El éxito sin igual de The Wailers, además del de su carismático líder y cantante, se consagró también gracias a sus creencias en Rastafari y a esa incomparable sección rítmica de la música contemporánea que formaron Aston 'Family Man' Barret (bajo) y su hermano, el desaparecido Carlton (batería). Estrellas del rock, el pop y la world music siguen rindiendo tributo a la banda de Bob Marley, cuyas actuaciones han sido inmortalizadas en innumerables películas y otros medios de comunicación. En el corazón de los Wailers del 2000, celebrando su 30 gira mundial, encontramos al bajista y líder de la banda, Aston 'Family Man' Barret, así como a los componentes originales: el teclista Earl 'Wya' Lindo, el guitarrista Al Anderson y el percusionista Alvin 'Seeco' Patterson.

«Get Up, Stand Up» es una canción escrita por Bob Marley y Peter Tosh. La canción apareció originalmente en el álbum de The Wailers Burnin', de 1973. Fue grabado y tocado en directo en numerosas versiones de The Wailers y Bob Marley & The Wailers, junto con versiones en solitario de Peter Tosh y Bunny Wailer. Se incluyó posteriormente en las compilaciones Legend y Rebel Music, entre otros. La canción está en la tonalidad de do menor.

Premisa y uso en los conciertos

 

Marley escribió la canción cuando volaba de Haití, profundamente conmovido por su pobreza y la vida de los haitianos, de acuerdo a su entonces novia Esther Anderson. La canción fue interpretada frecuentemente en los conciertos de Marley, a menudo como la última canción. «Get Up, Stand Up» fue también la última canción que Marley tocó en el escenario, el 23 de septiembre de 1980 en el Teatro Stanley en Pittsburgh, Pennsylvania, en su último concierto antes de fallecer producto del cáncer un año después, el 11 de mayo de 1981.

 En su DVD Live at the Hollywood Bowl, el artista Ben Harper relata una experiencia de la infancia en la que, durante un concierto de Bob Marley de 1978 en el Anfiteatro Starlight, Peter Tosh apareció, sin anunciarse, cuando esta canción se estaba tocando, tomó el micrófono y comenzó a cantar con Marley el último verso junto a un estruendoso aplauso del público. Tosh estaba en la apertura de la gira de los Rolling Stones en ese momento.

Prince Lincoln Thompson fue un músico jamaicano de roots reggae y un rastafari. Nació el 18 de junio de 1949 y murió de cáncer de hígado el 23 de enero de 1999. Estrenó 7 álbumes musicales. Se trasladó con su familia a Inglaterra en la primera parte de los ochenta, reubicándose en el norte de Londres y manejando una tienda de comida rastafari, que se llama ital. En 1996 un estadounidense se acordó con él a producir un último álbum.

 

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